著作者:邓安庆
在告别的褶皱里，寻找重逢的诗意
在速食社交与即时通讯的洪流中，译林出版社推出的《暂别》如一枚精心折叠的信笺，在时光的褶皱里藏着未尽的絮语。这部以离别为主题的短篇小说集，用九种不同的告别仪式，解构着现代人的情感困境，在机场登机口的回眸、医院走廊的沉默、咖啡馆转角的擦肩而过间，编织着当代都市人的精神图谱。
全书以"离别考古学"为概念框架，将日常的告别场景转化为存在主义的现场。作者没有沉溺于伤春悲秋的抒情，而是深入到告别的肌理之中：父亲在火车站将橘子堆成小山，这个充满朱自清背影意象的场景，被作者解构为两代人情感的量子纠缠；情侣在民政局门口玩"猜丁壳"决定谁先转身，这个荒诞的仪式暗含着数字时代对决断的恐惧。这些被时光浸泡过的告别片段，在作者笔下成为心灵的CT扫描图，每一次重读都是对情感结构的解析。
在叙事策略上，作者创造性地采用"时空折叠术"。让微信对话框里的"正在输入"与泛黄信纸上的泪痕重叠，使朋友圈的三天可见与相册深处的合影对话，令视频通话的像素颗粒与记忆中的胶片颗粒交织。这种多维叙事，使告别突破了物理边界，升华为情感的时空隧道。特别令人震撼的是《云端告别式》一章，通过区块链技术为逝者举办数字葬礼，使离别成为可编程的情感协议。
书中最深刻的洞见，在于对"告别伦理"的重构。当社交媒体将离别简化为取消关注，作者却执拗地记录病房外家属三个小时的沉默、离婚登记处持续整年的预约。在《失语症患者》篇什中，渐冻症患者用眼球追踪仪"写"出的诀别信，被解构成生命的密码："每个停顿都是心跳，每次凝视都是告别"。这种书写策略，使告别突破了语言范畴，升华为对生命存在的确认。
在哲学维度上，《暂别》完成了对"缺席美学"的祛魅与升华。作者援引布朗肖的"死亡哲学"，却赋予其中国式的诠释：当清明节的鞭炮声取代扫墓的静默，当电子蜡烛取代长明灯，这些变化并非文明的退化，而是告别智慧在数字时代的迁徙。书中那位收集临终语音的AI工程师说得通透："我们记录的不是声音，是灵魂留在声带上的指纹。"
特别值得称道的是对"感官人类学"的实践。全书采用通感修辞构建告别记忆：樟木箱打开时溢出的樟脑气息与祖母的告别信笺重叠，冬日地铁出风口的风裹挟着十年前恋人的香水味，医院消毒水气味与产房的初啼形成记忆对位。在《声味录》一章中，作者甚至用声谱图还原渐行渐远的市井告别声，使记忆成为可供聆听的档案。
装帧设计亦暗藏匠心。书脊采用裸脊锁线工艺，象征未完成的告别；内页选用特种纸，在不同光线下呈现或明或暗的纤维纹理，隐喻记忆的消逝与留存。每章开篇的告别场景速写，皆出自街头画家之手，使阅读过程成为视觉的考古。
在这个即时性吞噬永恒性的年代，《暂别》的出版恰似一声温柔的提醒。它告诉我们：真正的告别，不是切断联系的仪式，而是敞开心扉的共舞。当我们在Zoom会议室练习"积极告别"，在家庭群中发送"告别表情包"，终将明白——那些被流量冲散的离愁，早已在灵魂深处回荡，等待某个静谧的深夜，被温柔地接住。正如书中所言："所有的告别都是暂时的，只要记忆的河流仍在流淌，重逢就永远在下一片水域等待。"
作者简介
邓安庆，1984 年生，湖北武穴人。已出版《纸上王国》《柔软的距离》《山中的糖果》《我认识了一个索马里海盗》《天边一星子》《永隔一江水》《留灯》等书，有部分作品被翻译成英语、意大利语、西班牙语、丹麦语等多种语言。
购买本书
